Serhiy Roy - (Italiano) versione inglese versione ucraina

L’arte di Serhiy Roy si muove in un territorio chiaramente surreale e narrativo, dove ogni scena sembra appartenere a un racconto sospeso tra sogno, teatro e allegoria. Le sue opere non descrivono semplicemente un luogo o un evento: costruiscono piccoli mondi simbolici, popolati da figure che agiscono come attori dentro una scena mentale.

Uno degli elementi più evidenti è la dimensione onirica. Oggetti e personaggi fluttuano, si capovolgono, si muovono in spazi che sfidano la logica della gravità e della prospettiva. Cavalli che attraversano archi impossibili, figure che camminano su paesaggi rovesciati, città notturne che sembrano scenografie teatrali: tutto suggerisce una realtà trasformata dalla memoria e dall’immaginazione.

Dal punto di vista pittorico, Roy utilizza un linguaggio figurativo molto controllato, con colori spesso limpidi e atmosferici. I cieli azzurri e profondi, le architetture sospese, le superfici morbide e luminose creano una sensazione di spazio infinito. Questo contrasto tra precisione figurativa e logica surreale rafforza l’effetto poetico delle immagini.

Molte opere suggeriscono anche una riflessione sul tempo e sull’assurdo dell’esistenza. Personaggi in corsa, figure solitarie, scheletri, clown o viaggiatori sembrano muoversi dentro situazioni enigmatiche, quasi metafore della condizione umana. Non c’è dramma esplicito, ma una sottile malinconia, come se ogni scena fosse un frammento di storia che non verrà mai raccontata del tutto.

Nel complesso, la pittura di Serhiy Roy appare come un teatro dell’immaginazione, dove realtà, sogno e ironia convivono nello stesso spazio. Le sue immagini non chiedono di essere spiegate: invitano piuttosto a essere attraversate, come paesaggi interiori pieni di simboli e possibilità narrative.

Recensione a cura di Salvatore Siciliano